Artista francés
–La mayoría de la gente desperdicia su vida ganándose la vida–
- Representante del tachismo, conocido como «el pintor del negro».
- Obras: Brou de noix et huile sur papier, Vitraux de Conques...
- Movimientos: Minimalismo, Tachismo, Abstracto, Informalismo
- Padres: Aglaé Zoé Julie Corp, Amans Soulages
- Cónyuge: Colette Llaurens
- Nombre:
Voz de Pierre Soulages
Pierre Soulages nació el 24 de diciembre de 1919 en Rodez, Francia."Cuando era niño, me gustaba mojar mi pincel en tinta negra. Me dieron colores para usar, pero no me gustaron mucho"
Pierre Soulages
Familia
Hijo de Aglaé Zoé Julie Corp y Amans Soulages, fabricante de carruajes de caballos.En 1926, cuando estudiaba internado en Saint-Joseph, colegio fundado por los Hermanos de las Escuelas Cristianas, murió su padre. Desde entonces fue criado por su madre y por su hermana Antoinette, catorce años mayor que él. «Me criaron dos madres que vestían de luto».
Estudios
En junio de 1938, tras finalizar el bachillerato, se trasladó a París ingresando en el estudio del pintor y litógrafo René Jaudon. A petición de su maestro, se presentó en 1939 al examen de ingreso a la prestigiosa École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. «Fui a la escuela en París para hacer el examen de ingreso y vi lo que estaban enseñando. Era todo lo que odiaba. Hice el examen de todos modos, y cuando me enteré de que me habían aceptado, me fui y nunca más volví a poner un pie allí».Fue movilizado en 1940 y enviado a Burdeos. Entre abril de 1941 y junio de 1942, preparó la cátedra de dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Montpellier.
A inicios de 1943 conoció a la pintora de origen ucraniano Sonia Delaunay, quien lo inició en el arte abstracto.
En junio de 1944 fue movilizado de nuevo durante la Liberación y se trasladó a Toulouse. Desmovilizado a finales del mismo año, volvió a La Valsière.
Artista
Tras realizar el servicio militar en tiempo de guerra, abrió su primer estudio en París dedicándose por entero a la pintura.En sus inicios, su pintura tenía una paleta sobria cuyos efectos de claroscuro eran perceptibles, incluso en la transparencia.
Tras abandonar definitivamente la figuración, comenzó a realizar obras sobre papel utilizando tintes de carboncillo o nogal y grandes lienzos oscuros, obras que fueron rechazadas en el Salon d'Automne de 1946.
Realizó su primera exposición en el Salón de los Independientes de 1947. En mayo de 1949, realizó su primera exposición personal en la galería Lydia Conti de París.
Representante del Tachismo (en francés, Tachisme, derivado de la palabra francesa tache, lit. 'mancha'), estilo de pintura abstracta desarrollado durante los años 1940 y 1950 en Francia.
Desde inicios de la década de 1950, sus obras comenzaron a exponerse en los museos más importantes del mundo, como la Phillips Memorial Gallery en Washington (Pintura 162 × 130 cm (1951), el Museo Guggenheim (Pintura 195 × 130 cm (1953), Museo de Arte Moderno de Nueva York (Pintura 193,4 × 129,1 cm (1952), la Tate Gallery de Londres (Pintura 195 × 130 cm (1953), el Museo Nacional de Arte Moderno de París (Pintura 146 × 114 cm (1952) y el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (Pintura 195 × 130 cm (1955)), entre otros.
Trabajó como escenógrafo y, entre 1949 y 1952, realizó varios decorados para el teatro.
De 1987 a 1994, diseñó 104 vidrieras para la iglesia abacial de Sainte Foy de Conques (Aveyron, Francia).
Durante 2006, una composición suya de 1959 se adquirió en Sotheby's por 1.200.000 euros.
El 16 de noviembre de 2021, su lienzo, Pintura 195 × 130 cm (1961), se vendió por 20,2 millones de dólares (17,8 millones de euros) en Nueva York, convirtiéndose en el artista francés vivo más caro.
Soulages realizó más de 1700 lienzos cuyos títulos están compuestos en su mayoría por la palabra "pintura" seguida de la mención del formato.
Premios y reconocimientos
Fue nombrado en 1979 miembro honorario de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras.En 1992 fue galardonado con el Praemium Imperiale.
Durante 2001 se convirtió en el primer artista vivo en exponer en el Museo Estatal del Ermitage en San Petersburgo y, posteriormente, en la Galería Tretiakov de Moscú.
En 2007, el Museo Fabre de Montpellier le dedicó una sala, presentando la donación que hizo a la ciudad.
